教案的准备可以帮助教师更好地安排课堂活动，使学生参与度和积极性更高，教案的编写要注重课堂的交流和合作，这样才能关注到每个学生，以下是久久总结网小编精心为您推荐的美术趣味教案8篇，供大家参考。
美术趣味教案篇1
课型：综合课
教学方法：欣赏、讲授、演示与图案制作相结合。
教学目的
通过学习使学生理解二方连续纹样的特点及其主要构成形式。初步掌握正确绘制二方连续纹样的方法。
结合欣赏我国古代文物及兄弟民族在器物上装饰的二方连续纹样，培养学生热爱祖国文化，珍视传统风格的审美情操。
教学重点与难点
重点：二方连续纹样的组成骨式及其设计制作步骤。
难点：纹样的构成与配色。
教具与学具的准备
第一课时教具：
针织花边，民族花带2~3条。2、古代及少数民族在器物上装饰二方连续纹样图例。3、二方连续纹样骨式图。4、不同的构成方法绘制的二方连续纹样。5、绘制步骤分解图。
第二课时教具：
运用各种图案配色方法绘制的二方连续纹样。
第一课时学具：
铅笔、橡皮、直尺、课本、作业本。
第二课时学具：
水粉颜料(6色、12色均可)，水彩笔(大、小各一支)、调色盘、盛水瓶、课本、作业本。
四、教学步骤
第一课时：
组织教学：检查学具，引导认真听课。(1分钟)
复习旧知识导入新课：(约1分钟)
以提问形式，复习前面所学的内容：单独纹样——具有一定的独立性，能单独使用的纹样。
出示针织花边，民族花带向学生提问：这些东西平时称它为什么(学生答：花边)，那么这些花边是怎样设计绘制的呢这就是我们今天所要学习的内容。
新授知识
板书课题：《二方连续纹样》
1、概念：(约2分钟)
以一个或几个单位纹样，在两条平行线之间的带状形平面上，作有规律的排列并以向上下或左右两个方向无限连续循环所构成的带状形纹样，称为二方连续纹样。
意义：(出示古代及兄弟民族在器物上装饰二方连续纹样图例及现代日常生活用具有实物)(约4分钟)
我们的祖先创造了单独纹样、适合纹样、二方纹样……二方连续纹样由于具有重复、条理、节奏等形式，应用最多：原始社会的彩陶器上，二方连续纹样装饰已有了很高的成就;商周时青铜器上二方连续纹样风格厚重、古朴变化极多;汉代漆器上面的二方连续纹样装饰达到了很高水平;唐代唐草纹结构严谨，风格典雅、富丽。我国是一个多民族的大家庭，各兄弟民族在服饰和用具的美化上多用二方连续纹样，并有其各自的传统特色。如广西的壮锦，四川的蜀锦、湘西苗族花带、土家族织锦……。在人们的日常生活中，生活用具器物及建筑装饰上，二方连续纹样的装饰也随处可见：如染织的花布、花带纹样、书籍的装璜、商品包装、黑板报的美化等均广泛应用。下面我们来讲讲二方连续纹样最基本的构成形式：
3、二方连续纹样的骨式：
散点式、倾斜式、垂直式、波纹式、水平式、几何式、结合式等，每种形式可有四种排列方式：顺序排列、颠倒排列、正反顺序排列、正反颠倒排列。
展示各种不同的骨式绘制的二方连续纹样，给学生欣赏并让学生通过实例辨别出各种骨式。
4设计与绘制步骤：
画两根平行线,并适当定出长度.
根据长度划分若干等分单位.
构思设计:根据用途,内容,表现形式确定纹样的骨式,在草稿纸上精心设计绘制出一个单位纹样.
将设计好的单位纹样复拓到每一个单位上完成铅笔稿。
着色完成作业。
设计要点：
组织节构要有节奏感、韵律感。
不同题材要选用恰当的骨式。
注意各种骨式的综合运用。
注意单位纹样相结合时的关系。
学生作业
设计制作一条有4-5个单位的花边。
要求：1.以你喜欢的花卉或动物为题材，进行纹样设计，造型要简洁、概括。
2.课内要完成铅笔稿。
课堂小结：
讲评作业，布置下节课的学具准备。
第二课时：
组织教学：引导学生认真听课，检查学具。
课前谈话导入新课：
图案的色彩是图案“纹样、骨式、色彩”三个主要部分之一，是表现物体形象的一个重要部分。正如音调不美，尽管是好台词也唱不出好戏，色彩不美，尽管是好纹样，也谈不上是好图案。上节课我们已经学习了二方连续纹样，并完成了铅笔稿。这节课重点学习着色。
新授知识：
板书课题：二方连续纹样的色彩
(展示各种图案配色方法绘制的二方连续纹样彩图)
底色：底色是为花纹服务的，为的是增强画面层次，突出花纹。一般淡底色配深花纹或深底色配淡底色花纹，但都必须适当掌握明度。使纹样在底色上鲜明突出。底色要求均匀，一般要加入白粉颜料才容易均匀，如果用水粉颜料，就不一定要加白色。
配色方法：(以前在学习单独纹样的过程中，已学过图案的配色方法，这里可以提问的形式复习。)
设问：哪些色属于同种色配合哪些色属于类似色配合哪些色属于对比色配合它们分别会产生
美术趣味教案篇2
1、师作自我介绍
2、猜谜语
小朋友，首先，让我们来猜一个谜语：沙沙沙下雨啦，街上开满五彩花，红黄蓝绿多美丽，每人一朵手中拿。
3、让幼儿把带来的雨伞展示给大家看（没有带伞就让幼儿谈谈自己的雨伞的颜色花纹等）
师：小朋友们带雨伞了吗，让我们来看看谁的小伞最漂亮（你们有属于自己的伞吗？你的伞是什么样的呀？谁来跟大伙儿说一说？）
4、拿出准备好的伞和幼儿一同观察高矮、大小、颜色、花纹等老师这儿啊，也有几把伞，下面咱们来看一看吧
5、听关于伞的故事。
小朋友，老师的伞漂亮吗？好，看完了老师的伞，接下来，让miss黄来给大家讲一个小故事，好不好？你们要认真听一听故事里的雨伞，是什么样的呢？
一天清晨，小兔子要出去游玩，它推开窗子一看，天上有乌云，可能要下雨，小兔子就带上小红伞出门了。
小兔来到果园，看见一只刺猬想摘树上的果子，可是果树太高，刺猬个儿矮够不着。刺猬请小兔帮忙，小兔用伞把勾住树枝，往下拉，帮刺猬摘到了果子。刺猬高兴极了，说，：“谢谢你，谢谢你！”小兔走呀走呀，走到了蘑菇地，蘑菇可多啦，有红的，黄的，花的。突然它发现有一只大灰狼向蘑菇地走来，小兔想逃已经来不及了。它机智地撑开了小红伞当做红蘑菇，自己躲在小红伞下面。大灰狼看到都是蘑菇就走了。
小兔高高兴兴地采了很多蘑菇。滴答滴答，下雨了，小兔连忙撑着小红伞回家。它一边走，一边说：“今天，这把小红伞可帮了我不少忙呀！”
6、谈谈幼儿喜欢的伞是怎样的，喜欢的原因
嗯，听完了故事，谁来告诉我故事里出现了怎么样的伞呀？
嗯！说得真对！好，那你能不能告诉我，你喜欢怎么样的伞呀？好，大家也来说一说，你们喜欢怎么样的伞呢？
7、引出范例，引导幼儿说说伞的特点（引导幼儿说出波浪线、螺旋线、折线，直线等），问与平时画的画有何不同之处，师解释线描画。
那如果要你来设计一把伞，你想怎样设计？下面呀，我们先来看一看其他小朋友们的一些作品。你看，这把伞它用了什么来装饰它呀？你看这一条一条的是…？对了，那谁能说一说都有些什么线条呢？
嗯，，，这些画和你以前画的画一样吗？有什么不一样的地方呀？对了，这些小花伞上的花纹都是由各种线条组成的图案，我们把这种装饰方法叫做线描法。线描画是指整幅画用不同粗细、大小、曲直的线条和形状构成的画面。
8、师范画，幼儿观察。
1.先画外形（巡视指导）
看了看了那么多漂亮的小花伞，下面让我们也来做个设计师，动动手用线描的方式把你心目中的伞画出来吧！
2.装饰伞面（使用波浪线、螺旋线、折线，直线及各种图形）
大家就按照自己的想法来动手画一画，比一比谁画的最漂亮，谁的最有自己的想法！
9、幼儿绘画，师指导
10、幼儿互评：说说自己的伞，用了什么线条什么图案装饰；师评（不知怎么评）
美术趣味教案篇3
教学
目标
知识与技能目标：能够联系生活运用中国画的知识评述人物画作品。
过程与方法目标：运用水墨的基本技法，尝试表现人物形象。
情感态度与价值观目标：能够在学习活动中真实表达自己的认识、观点和情感。
教学重难点
能够运用笔墨技法大胆表现人物形象。
能够在学习活动中真实表达和表现自己的认识、观点和情感
教法
学法
欣赏法、引导法、临摹法、展示评价等。
教师教学活动设计
学生学习活动设计
一、导入：关于课题“以形写神”的谈话：
1、词义理解的讨论。(出处参照“资料库”)
2、以《藏族舞蹈》和《戏剧人物》为例展开讨论，理解形和神的概念。
小结：“形”是反映客观现实的外在形象，“神”则指内在的精神本质，指人物的内心活动：形以神为依据，形因为有神而生动。通过生动的人物造型准确地刻画人物的内心活动，两者达到高度统一，这就是“神形兼备”。
二、欣赏分析：
1、韩熙载夜宴图》欣赏要点：
①画面感受：简约造型和空白的处理所营造的气氛。
②诗人的神态：沉浸在无际的冥想之中。
③了解写意画的特点，感受线条的轻重、疾涩、虚实、强弱以及流畅的运笔，转折顿挫;墨色随着线的流动产生浓淡干湿的变化呈现出的丰富效果。
2、《魏晋砖画》赏析要点：
质朴的绘画风格，生动简洁的人物造型，惟妙惟肖的人物神情刻画;时代特征和日常生活情景，时空表现、道具、景物的处理手法;笔墨线条的运用效果。
3、欣赏《清明上河图》、《挖耳图》、《乐女》等。
三、临摹体会
教师示范，讲解要领，学生选择教材提供的人物画作品进行临摹，体会运用笔墨的感受和人物神态的表现。
四、创作表现
作业要求：课本p10页学习活动一，模仿课本中的绘画作品，尝试用简洁的线条画出生动的人物。
1、学生阅读讨论。
2、欣赏归纳。
1、学生听讲、欣赏，从神情、姿态、线条、色彩、人物之间的呼应关系等方面分析《韩熙载夜宴图》中这组箫管乐女的造型，和同学交流你的感受。
2、欣赏体会笔墨线条的运用效果。
3、学生结合生活经验描述人物神态，加深对人物形象的理解。
学生尝试练习。
学生按照作业要求进行临摹练习，教师巡回指导。
美术趣味教案篇4
目标：
尝试用抹布拖色，并根据不规则的色块进行想象、添画，表现出各种动物，体验创作过程带来的乐趣。
准备
幼儿人手一份：反穿衣、手套、抹布、画板、颜料、记号笔。
教师：演示画板一块、动物图片若干
设计意图：《指南》指出我们要充分创造条件和机会让幼儿去感受和体验，从而丰富其想象力和创造力，用自己的方式表现和创造美。中班幼儿随着有意注意的进一步发展，在欣赏自然界和生活环境中美的事物时，开始关注其色彩和形态等特征，动物是幼儿喜欢又熟悉的绘画内容，但是对现阶段的幼儿而言，完整的表现其特征还存在难度，所以在本次活动中，我尝试采用“借形想象”的方式，选用抹布拖色的有趣方式，鼓励幼儿对自由涂抹形成的色块进行联想，想象出各种动物的外形，并尝试用添画细节的方式表现动物，在自主操作体验中，激发幼儿想象，满足幼儿表现。
活动预设方案：
一、导入
1、（出示抹布）师：小毛巾可以干嘛？
2、（过渡）师：小毛巾还可以画画呢！
二、抹布拖色
1、师示“拖色”（儿歌）：戴上小手套，手拿小毛巾；沾沾颜料来画画；拖到左来拖到右；拖到上来拖到下；东拖拖，西拖拖；色块相连手拉手！
2、幼儿操作（第一次）：抹布蘸颜料，在自己画板上自由涂抹。
注意：色块需相连；画纸得留白
三、动物躲猫猫
1、师：其实在我们拖出的色块里藏了动物朋友，找找可能是什么？
小结：只要知道动物的特征，我们就能很快的把它找出来！
2、师：再来换个角度看一看，又会有什么惊喜的发现呢？
小结：原来换个角度看，能找出不同的动物！
3、师示“请出动物”：用黑色记号笔勾出色块的轮廓，再添画其特征。
4、（出示动物图片）师：来了一群动物朋友，会不会藏在你的色块里和你玩躲猫猫呢？快点把它找出来吧！
5、幼儿操作（第二次）
找动物：说说你找到了什么动物？可换个角度看，和朋友商量一下。
请动物：沿着色块边缘勾出轮廓线，添画动物的特征等细节。
四、作品欣赏
1、作品展示欣赏。
2、游戏：动物躲猫猫，（动物）在哪里？迅速找出来者为胜！
美术趣味教案篇5
【活动目标】
教幼儿学用正方形纸对折画出半只蝴蝶的轮廓，并沿轮廓剪下用对称的方法装饰蝴蝶；培养幼儿对自制玩具的兴趣及爱护作品的良好习惯，培养幼儿的口语表达能力。
【活动过程】
一、引起兴趣。今天，老师请来了一位客人，你们想知道是谁吗？请你们把眼睛闭起来了！一、二、三（出示蝴蝶）是谁吗？对了，是蝴蝶，你们喜欢吗？我们一起来学做美丽的蝴蝶好吗？
二、示范讲解。
1、取正方形纸对折画出半只蝴蝶的轮廓，并将它剪下。
2、用彩笔均匀对称地装饰蝴蝶。
3、装饰完后将火柴壳粘在蝴蝶的背面。
4、再取出棉线从火柴壳中来回穿过。一头套在钩子上，另一头用两手拉住。这样，大家就可以把做好的蝴蝶用来做游戏了。
三、幼儿做蝴蝶，教师巡回指导。
1、在剪下的蝴蝶上涂色，要求图案对称，色彩鲜艳。
2、幼儿作业，教师帮助能力较差的幼儿完成作品。
四、幼儿玩弯玩，能编儿歌、故事等，以培养幼儿的口语能力。
【活动结束】
活动过程中幼儿能够积极地参与活动，能力强的幼儿会用画笔画出逼真的蝴蝶，在剪贴的过程中完成得很好，但大部分幼儿不会穿线。
主题活动思考：
此主题活动重要环节设计方案紧凑型，合乎儿童的必须，课堂教学中，我试着了新的教学策略，比较好的完成了活动目标。但也是有一些不够的地区，如：第一：这节课是美术课，课堂教学中不仅仅是教给小孩美术绘画层面的专业技能，而应当让她们了解相关彩蝶的大量专业知识。第二：范画时，示范性完彩蝶的撕法后，应当把示范性的彩蝶拿以往，不应该展现在后面的情况上，那样，小孩实际操作时，可让他们自己充足想像，还能够如何做，进而充分运用她们的想像力。
总而言之，此次课堂教学从设计方案到展现，我盈利非浅，特别是在在主题活动后的思考中了解到每一次主题活动全是一次造型艺术的造就，坚信在持续的学习培训和思考中，对小班课程儿童的教学课堂我能掌握的更强。一节课但是二十分钟，不论是取得成功還是不成功，交给授课的、上课的人的思考都是会许多，我做为任教者，对这堂课還是意犹未尽，因为它要我成熟了许多。
美术趣味教案篇6
活动目标
1.认识直线、波浪线、螺旋线、折线等线条，感受从不同角度观察线条带来的不同视觉效果。
2.尝试将多个线条进行创造性地组合，变化出丰富多样的装饰图案。
3.体验线条组合变化的乐趣和成功的喜悦。
活动准备
可爱的玩具小蜘蛛一个，蜘蛛织的范画一张。四位小朋友一组，每组一张大白纸，纸中间画上一只蜘蛛和没有装饰过的蜘蛛。幼儿人手一支黑色勾线笔。
活动过程
一、激发兴趣，认识各种线条
1、出示小蜘蛛玩具：小朋友，看，谁来了？
师：这是一只灵巧的小蜘蛛，它会吐丝织呢!小蜘蛛吐出的丝就是一根根的线条。你们看(出示直线)，小蜘蛛吐出了一根什么样的线条?
2、小朋友，小蜘蛛除了会吐出直线，还会吐出什么样的线条呢?
3、请小朋友把自己想到的线条画出来，然后贴在小蜘蛛旁边，一起欣赏。
4、观察认识线条：这是什么线条？它像什么？
二、欣赏、学习线条组合、变化
1、欣赏线描画：小蜘蛛的蜘蛛。
师：今天，我们的小蜘蛛可高兴了。因为它是一只非常爱漂亮的小蜘蛛，它看到小朋友们画了这么多线条，可喜欢啦。它要把你们画的线条部织进它的蜘蛛里，然后和小朋友玩个捉迷藏的游戏。待会儿请小朋友在它的里找一找，你们刚才画的线条都藏在蜘蛛的什么地方了？
(请幼儿闭上眼睛，师以游戏性的口吻出示蜘蛛。)
师：这么快，小蜘蛛就把织好了，感觉怎么样？
师：你能把你刚才画的线条找出来吗？
2、感受线条组合变化的奇妙效果。
师：这些线条和刚才小朋友画的线条有什么不一样呢？感觉相同吗?
师：原来，一根线条很单调，很普通，但是，把许多根同样的线条组合起来，变化一下，奇迹就出现了，许多的线条构成了美丽的花纹，真漂亮。
师指着螺旋线和直线组合的图案，提问：这里的花纹箍几种线条组成的？分别是什么线条?
师：原来，两种线条也可以组成各种各样的花纹呀。
3、幼儿尝试运用两种线条组合变化。
师：你会用螺旋线和其他线条进行变化吗？
师：原来螺旋线和不同的线条组合，位置不同、长短不同，组成的花纹也不一样呀!
三、合作装饰蜘蛛
1、师：这只爱漂亮的小蜘蛛用各种线条织出美丽的花纹装饰了她的蛛。这件事情在蜘蛛王国传开了，大家纷纷来求这只蜘蛛帮助它们织。小蜘蛛太累了，小朋友，你们能帮帮它吗？
师：每组四个小朋友给蜘蛛王国的一个小蜘蛛织一张大，我们来比一比哪一组小朋友给小蜘蛛织的线条变化最丰富，最漂亮!
2、幼儿合作进行绘画。
四、作品
师：如果你是蜘蛛王国的小蜘蛛，你最喜欢哪些蜘蛛?为什么?它又是用哪些线条织成的?
美术趣味教案篇7
一、设计思路
为了更好的上好本课，我对本课的教材和学生的学情进行了深入分析。
1、教材分析
?唐代墓室壁画》属墓室壁画中的精品，具有很高的美学价值。唐代墓室壁画进入中学美术课堂对培养学生对优秀传统文化的认识，对唐代丰富多彩的壁画艺术表现形式的理解，以及对个人品味和审美水平的提升有着重要的作用。
2、学情分析
在本节课前已经学习过了《敦煌莫高窟》,学生已经对壁画艺术有了较为系统的了解,并掌握了壁画的制作方法,这些都为学生学习唐代墓室壁画奠定了良好的基础。因为大部分学生没有接触过墓室壁画,所以我在课件中展示了多幅作品让学生欣赏,引导学生了解和认识唐代墓室壁画,开拓学生的眼界,激发其探索墓室壁画的兴趣。本课我采用对比分析法和小组合作探究法，通过比较分析唐代墓室壁画和唐敦煌莫高窟壁画的异同，使学生对唐代壁画有更深层次的理解和认知。
3、教学目标
作品结合教学内容，从知识与能力、方法与途径、情感与评价、现代教学手段的运用等4个方面提出明确的教学目标。
知识与能力:了解唐代墓室壁画的有关基础理论知识和艺术特征;学会用对比分析法分析比较唐代墓室壁画和唐敦煌莫高窟壁画的异同。
方法与途径:欣赏唐代墓室壁画,了解唐代墓室壁画的历史和意义;在讨论与交流过程中,了解唐代墓室壁画和唐敦煌莫高窟壁画的不同艺术特征,能用线描的形式临摹壁画作品的局部。
情感、态度与价值观与评价:感悟唐代墓室壁画的艺术美,分析壁画的不同表现形式,提升欣赏水平,培养学生对优秀传统文化的热爱。自评、互评和教师评价相结合，运用具体的，有针对性的评价用语，多激励，多引导。
4、教学重点与难点。
教学重点：了解唐代墓室壁画，学会用自己的语言分析评价唐代墓室壁画的美。
教学难点：运用比较分析法探究唐代墓室壁画和唐敦煌莫高窟壁画的异同。
二、教学准备
参观陕西省历史博物馆的唐代壁画珍品馆，撰写观后感。查阅唐墓室壁画相关的文献资料。研究总结唐代墓室壁画中的题材、构图、人物造型、色彩特点艺术特色。分析比较唐代墓室壁画与敦煌莫高窟壁画的异同，并结合壁画图片详细列举，将所需要的图片配上简要的文字资料制作成幻灯片在开课前循环播放。制作多媒体课件供详细讲解需要。
教学方法：欣赏法、对比分析法、小组合作探究法
课时数：1课时
三、教学过程
?导入】用已学知识，引出课题(2-3分钟)
1、课前循环播放敦煌莫高窟壁画和唐代墓室壁画经典代表作品。
2、提问：同学们，我们已经学习了哪里的壁画?
3、回顾敦煌莫高窟壁画，引导学生说一说敦煌莫高窟壁画的特点，引导学生思考唐代壁画除了莫高窟壁画以外，你还知道哪些优秀的作品?引出唐代墓室壁画。
?讲授】欣赏感知，合作探究(8-10分钟)
1、什么是墓室壁画?(课件展示)
墓室壁画作为中国传统壁画的重要一翼，它一般绘于墓室的四壁、顶部以及甬道两侧。墓室壁画的内容多是反映死者生前的活动情况，也有神灵百物、神话传说、历史故事、日月星辰以及图案装饰，目的主要是说教和对亡者的纪念或者希望死者在冥间能过上好日子。
2、唐代墓室壁画
(1)、唐墓壁画简介
唐墓壁画是陕西历史博物馆独具特色的珍贵藏品，共有20多座唐墓的壁画精品近600幅，达1000多平方米。其中5件(组)18幅被国家定为国宝级，69件(组)82幅被定为一级品。唐墓壁画以风格独特的建筑、简约传神的人物、特色鲜明的器物、简洁明快的山水与栩栩如生的动植物，描绘了当时的仪礼规范、生活习俗、服饰特色、娱乐方式与建筑风格，是研究唐代社会生活尤其是贵族生活和精神追求的重要形象资料。
陕西历史博物馆的唐墓壁画包括章怀太子墓客使图、马球图、狩猎出行图，懿德太子墓阙楼图、仪仗图，永泰公主墓宫女图在内的壁画珍品97幅;以及辅助文物18件组，其中有些是上展壁画墓出土，有些则与画面内容有关。为了便于观众比较唐墓壁画和唐代传世绘画，还专门选出唐代前后的传世名画复制品作为辅助展品。
(2)、欣赏永泰公主墓壁画
永泰公主墓，李仙蕙(684-701年)中宗李显的第七女，谥永泰公主。其墓为高宗乾陵陪葬墓，长87.5米，由墓道、过洞、天井、前后甬道、前后墓室组成。出土随葬品1300遇见。壁画题材有青龙、白虎、建筑、仪仗、列戟、宫女等。
?永泰公主墓宫女图》是陕西省乾县唐永泰公主李仙蕙墓前室东壁南侧出土的画，现藏陕西历史博物馆。高176厘米，宽196.5厘米。李仙蕙是唐中宗第七女，初封永泰郡主，后赠永泰公主。此图场面宏大，保存较好，画中人物为九位风姿绰约的宫女，头梳高髻，肩披纱巾，长裙曳地，个个体态丰盈，婀娜多姿。她们手捧方盒、酒杯、拂尘、如意、团扇、蜡烛等，在为首女官的引领下款款徐行，或低语、或回顾、或凝神，神态被描绘得细致入微，生动传神。体现了大唐喜好秀丽丰满、华贵艳媚的女子的风尚，真实的展示出唐代皇室贵族奢靡生活的一瞬间。整体构图既注意到各显人物特点，又顾及到画面和谐统一，色彩丰富，线条流畅，人物的装束、服饰具有很高的史料价值，精美的画面又有极高的艺术性。画师着重通过人物的正、侧、背、转各种微妙的变化，使单调排列的宫女神情相应，构成一个完美的整体，是唐墓壁画中的精品，达到了艺术效果与历史价值的高度统一。
(3)、总结永泰公主墓壁画中的人物造型与色彩特点
充满气势的构图、朴拙生动的造型、流动飞扬的线条、丰富热烈的色彩
3、自学探究章怀太子墓壁画、懿德太子墓壁画
(1)、小组合作思考、讨论章怀太子墓壁画中人物的造型与色彩特点。
(2)、小组合作思考、讨论章怀太子墓壁画中人物的造型与色彩特点。
(3)、小组派代表总结发??
?练习】小组合作探究(15-18分钟)
小组合作运用对比分析法分析比较唐墓室壁画与敦煌莫高窟壁画的异同，将讨论结果写到黑板上。(8-10分钟)
老师总结(4分钟)
相同点：
1、社会背景相同。尽显唐朝的繁荣文化、当时所盛行的厚葬文化和墙绘画风气的流行。
2、相同的材料与绘画思维方式。运用毛笔蘸墨在墙上勾勒出人物，山水、花鸟的形体，然后赋予应有的理想色彩，其用色方法、绘画技巧、构图方法和文化习惯，都透漏出中国人的审美和人生哲学，与西方美学相异。
3、都是心灵的寄托。论两者的产生原因，都是源于心灵的寄托。唐莫属壁画所服务的是皇亲国戚、贵族后裔，表达他们希望自己在死后或转世人能享受荣华富贵、权利、地位等。莫高窟壁画则是贫苦老百姓、商户、官员的心理愿望，祝福祖先在另外一个极乐世界幸福，寄托自己在外经商平安，脱离尘世的痛苦，来生可以投胎到富贵权势人家，过得比今生更好。
不同点：
1、题材的选定各有不同。唐墓室壁画是贵族皇室流行厚葬所产生的绘画作品，大体表现自己奢华的生活和历史事件。主要有仪仗出行、外交、狩猎、宫女、乐舞等，希望死后仍能享受今世的快乐。取材关注自己的生活，作品富有生活化、真实化的特点。敦煌莫高窟壁画则是寄托百姓所想，题材大都选自佛经故事、佛教教义、佛教历史画、西方净土等，经变画是这时期的重点内容，供养人也渐渐进入了画面，绘画题材与百姓的生活逐渐融合起来。
2、构图处理手法相异。两者共有长方形构图和长卷式构图，三联式构图和立体藻井构图是盛唐敦煌莫高窟壁画中独特的。
3、艺术语言各有追求。唐墓室壁画，构图简约，形象生动，故事情节简练，追求自然生动、生活气息浓郁的真实感受;用笔用色虚实相生，具有中国画的写意属性;设色为工笔淡彩但又不失该有的厚重感。莫高窟壁画中，故事内容丰富，构图饱满，气氛活跃，人物造型比较丰满，显示佛家的大度与佛法的广大，具有普度众生之意;场面宏大，画面复杂，装饰性比较强烈，颜色丰富多彩，表述了佛国的一派盛世之象。其用笔设色属于传统的工笔重彩画。
?展示与评价】(3-5分钟)
1.组代表发言，自评本小组的讨论结果，分享心得。
2.激励学生学会有针对性、抓重点进行高效讨论。
3.小组互评讨论结果，说说自己在今后的课堂讨论中该如何改进。
?总结】(2-4分钟)
鼓励学生谈一谈本节课学到了什么，教师补充总结本课学到的知识点，同时进行情感态度价值观的渗透。
?课后作业】
1.周末去陕西省历史博物馆唐代壁画珍品馆参观。
2.撰写200字左右的观后感，在课余时间和同学交流感受。
3.尝试用线描形式划一划壁画中的人物。
以上内容3选2
美术趣味教案篇8
一、教学案例
教学背景：
(1)工艺性。在初中美术教学中绘画作业不像小学美术教学那样突出，而工艺性作业的效果较有特点。这主要是因为初中生的动手能力(力量性、协调性、精确性等)迅速发展，有可能在各种工艺课业中做出较好的作业;同时也由于初中生的兴趣转向现实，对某些创意、设计类的课程比较感兴趣。
(2)知识性。初中生的求知欲非常强，所以，知识性较强的美术常识、美术欣赏课越来越受到初中生的欢迎;同时由于初中生的理性分析能力和逻辑思维能力日益发展，也希望能够运用所学的知识指导自己的美术作业。
(3)创造性。美术课都应成为有意义的创造性活动，教师要启发、引导学生的想象和形象思维，为学生有意识地进行创造提供机会。
(4)个性化。初中生的个性差别日益明显，使美术作品呈现出风格各异的景象。
(5)动机作用。小学生“无意性”的心理特点决定了他们的学习动机主要来自于兴趣。初中生的学习也需要激发兴趣，但动机的作用越来越占主导地位。
二、教学过程：
1、揭示课题。
今天我们画一画人。板书课题。
2、讲解“速写”。什么是速写呢?
速写,是以简单而迅速的笔调表现一种动态形象的图画,即在短时间内用简炼的线条扼要的画出对象的形体、动作和神态。
它的目的是记录生活,为创作积累素材,培养敏锐的观察力及迅速表现对象(描绘)的能力。要画好速写,必须坚持勤奋练习。
3、欣赏:
欣赏课本4、5页的画,以加深对速写的理解。
讲明简单的线条表现动态、神态。
4、写生前的准备:
教师挑选四位特征明显的四位同学,摆出看书的姿势,讲明模特的要求。
5、教师示范:
(1)抓大形,大构架,大比例。(2)用简单的长线表现特征,省略繁琐的。(3)细描。
6、指导练习:
记住:“站七坐五盘三半”,也就是说,坐着看书时,人高是五个头高。站的时候,人高是七个头高;坐在地上时,人高是三个半头高。
我们在画人物速写的时候,抓住人物头、手与书本的微妙关系,才能画出动态。注意线条越简单能体现动态越好。
7、学生练习,教师巡视。
8、讲评:
对作业中线条简练、概括的表扬,鼓励学生在课外、课间休息的时候多画画人物速写,提高自己的绘画水平
三、案例的几点启示
体现教学者的教学理念教学理念决定着教学实践和教学效果的优劣。探究性教学在初中一年级美术教学活动中的实践，突破了以往一般意义上的美术教学课，使学生的学习方式，引领到发现问题、探究问题、创新思维、解决问题的过程。这一案例的展示，正体现出一种先进而科学的教学理念：“教学不是模式，教学者不但教会学生怎样看，怎样画，怎样设计，更重要是怎样想，让学生标新立异，打破常规。由学知型转变为创造型，由被动型转变为主动型，由表象型转变为感受型，由技巧型转变为素质型。”在美术教学中，除了理论知识和传统技法的学习之外，最重要是通过美术为手段，培养学生的创新兴趣、创新意识、创造性思维能力、创造力。因此在学校实施这样的“创造性思维训练美术课程”更具有意义和作用。
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